（乐坛奇才李宗盛的坎坷经历，相信会给我们带来很多的思考！）
最差学生，每走一步都被告知：你将注定没有出息1958年，李宗盛出生于台湾普通家庭。父亲是卖煤气罐的，母亲是国中老师。
母亲虽是老师，李宗盛却不是读书的料。从小学开始，成绩就总是拖尾巴。中考更是考得一塌糊涂，成绩离重点高中的线差了十万八千里。母亲觉得没面子，就给儿子找补习班。
一个补习班保证：“只要你把孩子送来，我就能让他考上好高中。”第二年，中考放榜。这个补习班考得真是不赖，全班只有两人没考上重点高中，其中之一，就有李宗盛。
母亲气得脸都白了。姐姐只好带着他四处报考。参加私立高中考试，落榜。参加教会学校考试，落榜。最后姐姐只好说：“你喜欢音乐，去考国立艺专吧。”
李宗盛便兴冲冲去参加艺考。“你会什么乐器啊？”“不会。”“你识五线谱吗？”“不会。”最后，挂着两行泪跑出了艺专。
才念完初中，不能就此辍学！他只好上了一个私立工专。学的专业，就是电机。上了工专，第一年侥幸混过了。第二年，李宗盛就挂了很多科。学习成绩不好，长得又很寒碜，老师和女同学没有一个愿理他。
“在当时，没有任何证据显示，我是一个可以在社会存活的人，每走一步我都被一再告知：你的一生将注定没有出息。
14岁那年，李宗盛“结识”了吉他，喜欢音乐的他高兴得手舞足蹈，读书之余，常常摆弄，爱不释手。
上了工专后，依然时常挂科，李宗盛便断了“读书成才”的念想，抱着吉他，一头扎进自学乐理之中。再平庸的人，身上都蕴藏着钻石。
“要想找到这颗钻石，请先思考你有什么样的兴趣爱好。不要因为某项兴趣看来太过普通，就将它从清单上剔除。若你真喜欢，请一以贯之投入，日积月累地提高熟练度，就像武林神功需要潜心修炼一般。一旦熟练度达到一定量级，你的任督二脉就会豁然贯通，之后的灵感便会源源不断涌出。大部分所谓的天赋，均源于此。”
一把吉他就这样拯救了李宗盛，此时的他做梦都没想到：十年后，他会凭借这把吉他，点亮半个华语乐坛。
1970年代，民歌开始在台湾风行。1976年，台湾举办首届金韵奖校园巡唱会。李宗盛和同校学长张炳辉与江学世三人成立了木吉他合唱团，并发行了一张《木吉他作品全集》，成为校园民歌运动的一支重要力量。李宗盛把自己成长的点滴写成了歌。
很喜欢《士兵突击》的一句台词：“他每做一件小事的时候，都好像抓住一根救命稻草，到最后你才发现，他抱住的已经是一棵参天大树了。”
那个紧紧抓住音乐这根稻草的李宗盛，也正这样一天天蜕变成不世出的“天才”。
“天才”出世，人生很多事急不得，你得等它自己熟
五年的专业，李宗盛读了七年，留级两次，依然没有修够学分。最后他仰天长叹，就此退了学。此时，校园民歌运动已经烟云散尽，木吉他合唱团也因各自毕业而被迫解散。21岁的李宗盛回到台湾北投家里，跟着父亲，卖起了煤气罐。
很多人都把梦想轻易让给了“现实”，但李宗盛不，他在卖煤气罐的同时，四处寻找着“点燃音乐之梦”的机会。终于，他自荐进了一家餐厅。白天卖煤气罐，晚上到餐厅唱欧美流行金曲。这段日子虽然过得很辛苦，但有一个绝妙好处——非常贴近大众。
“这段生活对我价值观的形成很重要，它赋予了我性格中比较市井的那一面。”
不爱读书的屌丝李宗盛，学会了从凡人的生活中观察人生。唱歌之余，李宗盛开始尝试写歌，写自己所见所闻的那些凡人的爱情。
那些日子，李宗盛无比孤独，陪伴他的，只有一把吉他。正是这份孤独，造就了不世出的李宗盛。
李宗盛创作的歌的特点：明察人生型。他用最平白的话语，跟你拉家常，像邻家大叔一样告诉你一些人生感悟。普普通通的话语里透着要命的亲切感，，平平凡凡的字句中蕴含着高度浓缩的人生感悟，道出了我们心中早已存在，却又从未说出的东西。读完听罢，让人忍不住拍案叫绝。
好的作词者，几乎都是书虫。只有李宗盛是个例外，他不爱读书。他的书本，就是都市生活中的一个个人。他的歌词，全是生活的结晶。
时来运转，没有什么所谓的运气，运气就是机会恰好撞上了你的努力
李宗盛在餐厅唱歌期间，认识了宝丽金唱片公司小歌手郑怡。从此，一有时间，李宗盛便“陪着”郑怡去公司录音。名为“陪”，实际是偷学经验。偶尔，也顺便提一些很有想法的建议。
1982年，宝丽金突生变故，给郑怡制作专辑的侯德健决然去了中国大陆，李宗盛突然接到宝丽金通知：“你愿不愿接替侯德健做完郑怡专辑。”李宗盛想都没想：“愿意。”
不久，《小雨来得正是时候》横空出世，这张不被任何人看好的专辑，竟然火得一塌糊涂。主打歌《小雨来得正是时候》，占据音乐排行榜榜首长达13周。这张专辑，后被评为“台湾歌坛百张最佳专辑”。
那个“注定没有出息”的李宗盛，凭此专辑在音乐圈站稳了脚跟。两年后，李宗盛被挖到了滚石。李宗盛成了滚石的制作人后，写出了一系列经典好歌，《爱的代价》《梦醒时分》
......他给陈淑桦制作的《跟你说，听你说》，成为台湾音乐史上第一张销量破百万的专辑。
伯乐识马，不去用心做一件事，就不叫匠心；不把一件事做到极致，就不叫匠人
有一天，李宗盛正在开车，电台里播放了一首歌曲，“这女孩唱得真是太好了。”
这个女孩，就是辛晓琪。当时她在另一家唱片公司做歌手，出道好几年了，一直红不起来。
李宗盛立马把车开到这家公司，对前台接待说：“我是李宗盛，希望可以认识辛晓琪。”
李宗盛就这样发掘了辛晓琪，并为其量身打造了《领悟》等歌，让这个不为人知的歌手一夜红透台湾。
有一次，李宗盛去马来西亚寻找好声音。有人送来一大堆小样，那人说：“有个妹妹唱得特别好，人漂亮，身材也好。”这句话里，藏着很多潜台词。
但李宗盛装作没听懂：“这个主唱我觉得一般，唱和声的反而不错，你把她找来。”
这个唱和声的，就是梁静茹。后来，梁静茹成了情歌天后。
赵传开始是玩地下摇滚的，歌声很有特点，但人长得太丑了，滚石的制作人都不想和他搭档。
李宗盛站了出来：“我喜欢他的声音。”
于是为赵传量身谱写了《我是一只小小小小鸟》、《爱要怎么说出口》等歌，让这个丑汉子一夜火遍华语乐坛。
不看美丑、不看身材、不玩潜规则，只认好声音的李宗盛，就这样发掘培育了张艾嘉、陈淑桦、林忆莲、辛晓琪、莫文蔚、梁静茹、周华健、张信哲、赵传、五月天等一大批著名歌手，点亮了半个华语乐坛。
李宗盛是个与众不同的制作人，他爱歌手如同爱自己的生命。
“每个歌手到我这里，我第一个要做的，就是找到他最特别最美的地方，让他在我手上发出不一样的光芒。”
分道扬镳，没有人会对你的快乐负责，快乐得你自己寻找
1986年，在歌手苏芮牵线下，李宗盛认识了香港知名DJ朱卫茵。一见面，彼此印象都还不错，于是就正式谈起了恋爱。1988年，两人结婚了。
结婚后，两人是这样的状态：李宗盛呢，整天忙着加班。“这个行业，好不容易发现有个王八蛋会写歌，他们会放过你吗？用钱收买他，拿来榨干。”他整个人几乎“陷进”了工作里。
而朱卫茵呢，走到了另一个极端，整天无所事事，“就想着他能天天陪我”。
于是家庭矛盾就这样产生了。渐渐地，两人因矛盾而争执，因频繁争执而感情日渐疏远，最后，林忆莲成了压垮骆驼的那一根稻草。
离婚后，有一次采访。主持人问李宗盛：“你现在还能接受比你小很多的女孩，并结婚吗？”李宗盛答：“女孩？恐怕不行。”
这话什么意思？就是他希望对方是一个比较成熟的人。什么是一个比较成熟的人？至少有一点——她拥有独自快乐的能力。
“如果再谈恋爱，我一定跟这个女生讲，如果我有快乐，我愿意跟你分享，但我没法给你快乐。一个人应该学会自己寻找快乐，而不是一味地等待别人给予。
自己找到的快乐才是真正的快乐。如果只是把自己的快乐寄托在别人身上，寄托越深，得到的伤害就会越重。”
李宗盛希望朱卫茵可以找到自己的快乐，而朱卫茵希望李宗盛能够给予她快乐，这其实不仅是他俩，也是很多婚姻矛盾的根源。
花好月圆，像林忆莲这样的女人，听她的声音就足以爱上她
1992年，李宗盛为电影《霸王别姬》，创作了主题曲《当爱已成往事》。录制这首歌时，他结识了林忆莲。听到林忆莲的声音后，他觉得自己终于等到了那个人。“像林忆莲这样的女人，听她的声音就足以爱上她。”
不久，林忆莲就跳槽到了滚石。一个有唱歌才华的女人，遇到了一个“能一眼看透我心灵”的男人；一个有创作才华的男人，遇到了一个“能将我的歌诠释得完满”的女人。就像庄子遇到惠子、伯牙遇到子期，两人都不可抑制地爱上了对方。
这对珠联璧合的情侣，就此为华语乐坛奉上了无数经典情歌，开创了华语乐坛著名的“林·李”时代。一直半红不紫的林忆莲，一跃成为顶级天后。
1997年，林忆莲怀孕了。李宗盛将自己与林忆莲之间的恋情，原原本本地告诉了朱卫茵。朱卫茵没有为难李宗盛，两人友好分手。1998年，李宗盛在加拿大迎娶了林忆莲。
霸王别姬，情爱里，无智者
陪林忆莲“休息”一年后，重回歌坛的李宗盛迎来了“厄运”：唱片行业的大改革开始了。以前制作人拥有至高无上的话语权，可以主导一张唱片的方向。改革之后，权力骤然发生转移，从制作人主导转向了企划主导。
制作歌曲要主动迎合受众的口味，不再是制作人想做什么就做什么。这种转型，李宗盛很不喜欢。2000年底，李宗盛离开了呆了16年的滚石，决定前往上海开创自己的另一番事业。
但令李宗盛万万没有想到的是，这次选择不仅没有让他走出事业的低谷，反而把他带进了感情的低谷。
跟朱卫茵完全不一样，林忆莲是另一个极端——她是一个无比要强的女人。
2000年后，她转投百代，发行了专辑《林忆莲's》，一首《至少还有你》风靡整个中国。随后，她又在香港红馆举办了个人演唱会，歌迷反响强烈，她又找到了昔日天后的感觉。于是，她决定前往香港发展。而此时，李宗盛的上海事业毫无起色，不甘心的他，决定前去北京重塑辉煌。
林忆莲说：跟我一起去香港吧！李宗盛说：跟我一起去北京吧！
要强的两人，谁也不肯让步，最后，只好各自去了各自想去的地方。
两人的感情，就此出现了裂痕。于是，漫长的分居拉开了序幕。在各顾各的单打独斗中，感情的裂痕一天天越拉越大。没有谁是谁非，没有谁对谁错，一段婚姻终于在互不妥协中走到尽头。2004年7月12日，两人协议离婚。
结束这段婚姻后，李宗盛很是消沉。在后来的一场演唱会上，他唱起了那首《当爱已成往事》，唱着唱着，便噎住了。足足半晌，哽咽无语。
多年后，鲁豫采访李宗盛时，他说：“林忆莲是我这辈子最爱的女人。”这正应了《当爱已成往事》那句歌词：“忘了痛或许可以，忘记你却太不容易。”
那一年，李宗盛活得很萎靡，对任何事情都提不起心思，他感觉自己正一天一天往下沉，慢慢滑向一个无比黑暗的深渊。就在他自暴自弃“坠落”时，一个突然萌发的念头拯救了他，“我想做一名吉他制作师。”
在14岁那年拯救李宗盛的那把吉他，终于在46岁那年再次拯救了他。
“每个年代的音乐人都有自己的使命，在那段时间里，我突然想通了，我觉得我写歌的那个使命已经完成。”所以，他决定去完成另一个使命。
中国是一个吉他使用大国，但却没有一个叫得响的吉他品牌，所有的好吉他，都是“西方制造”。
“华语乐坛拥有许多令人记忆深刻的歌曲，却不曾有过一个被音乐人衷心认可的吉他品牌，我为什么不去做这个有意义的事情呢。如果我能把琴做到那样一个程度，流行音乐史上就会有一个叫李宗盛的人，一辈子做成了两件事，那我就算没白活了。”
2004年，李宗盛在北京找了个地，创建了自己的“李吉他”品牌。之后五年，李宗盛满世界转悠，收集最好的吉他制作木材。然后把自己对音乐的认知和理解，付诸于制琴工序的每一个细节。
一开始，他做好一把琴就听声音，音色好就得意，音色差就沮丧，磨炼五年后，他的手艺才终于稳定下来。现在10把吉他里面，8把是优良水平，剩下的两把走向两个极端，一把是极品，一把是糟粕。
他的手艺，也终于获得了业界认可。罗大佑、周华健等一大批著名歌星，都用的是李宗盛制作的吉他。“李吉他”成了圈内人追逐的“中国制造”。
幡然醒悟，人生很重要的一件事，就是要学会与自己和解
有一次，李宗盛从香港入境时须验指纹。可因为长期做木工，他的指纹已被磨掉。没了这个身份证明，他过不了关。
这件事情，很有象征意义，“全心全意做制琴师的十年，是一个‘重新发明自己’的过程。”
那个执拗的李宗盛死了，一个柔和的李宗盛重生了。
重生后的李宗盛写了两首著名的歌，来阐释自己对人生对生活的“和解”。
第一首歌是《给自己的歌》：想得却不可得，你奈人生何。该舍的舍不得，只顾着跟往事瞎扯。等你发现时间是贼了，它早已偷光你的选择。
第二首歌是《山丘》：越过山丘，虽然已白了头。喋喋不休，时不我与的哀愁。还未如愿见着不朽，就把自己先搞丢。
那个执拗要强的李宗盛，终于和自己和生活和解了。
人生的苦是跑不掉的，不管是感情的挫折，还是事业的挫折，你迟早有一天都会遇上。
所以，人终究要学会和自己和解。每个人都要忍屈、揉碎、锻造，跟从前的自己告罪，跟行路遇见的人慈悲，明白生命到某个时间点必须轻描淡写，这样才能过完如野草一般又韧性不减的一生。”
所谓成长，其实就是自己与自己和解的旅程。这个世界不是非黑即白，不是非对即错，很多事情的复杂性远远超出我们想象，
所以，人到了一定年龄，就要学会一件事——与自己和解。与那个别人眼中的自己和解。与那个必须怎样的自己和解。与那个天命所归的自己和解。
接受人生的无常，接纳生命的不完美，然后“嬉皮笑脸，面对人生的难”。
烟火人生，生活，过的就是烟火气
与自己和解后的李宗盛，彻底与那个“痴迷功名的自己”诀别了，他回归于最平凡的三个角色。
第一个角色是——制琴师。这个角色，既是他为自己找的一个爱好，也是他养家糊口的饭碗。
第二个角色是——家人。李宗盛把两个女儿圈在了身边，然后又把母亲从台湾接到北京。每天一到下午5点钟，他就准时下班，立刻回到家里。“我要好好陪伴母亲与女儿，陪她们说话，逗她们欢心。”
第三个角色是——煮夫。李宗盛家，两样东西最多。一是食谱，一是食材。每次出差或者到外地旅游，他都会买回一大堆食材和香料，弄得两个大冰箱都装不下了，最后他只好自建了一个食材室。李宗盛的烹饪水平接近大师水准，他发明了不少独具特色的“李家菜”，连名厨品尝后都连举大拇指。把自己培养成“煮夫”，只有一个目的：“做给母亲吃，做给女儿吃。”
作家三毛曾经说过一句话：“爱如果不落到穿衣、吃饭、睡觉、带孩子、数钱
这些实实在在的生活中去，婚姻无法长久。”
这话什么意思？就是说，生活得有烟火气。生活里面你可以逃离一切，但唯独不能逃离烟火气。一旦生活没有了烟火气，感情就会失去根基，变得虚浮缥缈。
李宗盛和朱卫茵的婚姻，没有烟火气。李宗盛和林忆莲的婚姻，也没有烟火气。
“两个人的婚姻里，如果只有床笫之欢而不肯共进早餐，所有的爱就无法落在生活的细节里，就算不离婚，也会成为路人。”
在制琴十年的磨炼修复中，李宗盛终于懂得：生活，过的就是烟火气。“最热烈的感情，永远藏身于一粥一饭、一颦一笑和一言一行之中。”所以，他开始了“烟火气”的生活。上班、做饭、看电视、聊天、陪伴、锅碗瓢盆、柴米油盐……
烟火气是人间最好的味道，时光是人间最昂贵的成本，爱是一切故事中最美的部分。
喜欢李宗盛的那首《凡人歌》，做一个凡人真的那么不幸吗？经历过人生的种种后，李宗盛恍然大悟：其实并非如此。
“平凡不是平庸，而是一种生活态度。即使再成功的人、再伟大的人，也终将归于生活中的平凡者。如果你不能回归平凡，便会在患得患失中痛苦一生。”
最好的成功，就是努力做一个凡人。
这就是我写李宗盛想表达的：不管你走得多远，都别忘了为什么出发。不管你事业多成功，都别忘了回归平凡生活。是时候了，好好地做个凡人吧，活出人间最实在的烟火气。认真地生活，认真地爱身边的人。
文/个性飞扬
